Marguerite Duras – Version numérique

L’infini du désir

« Écrire, c’était ça la seule chose qui peuplait ma vie et qui l’enchantait. Je l’ai fait. L’écriture ne m’a jamais quittée (1). » Romancière, dramaturge, scénariste et cinéaste, Marguerite Duras (1914-1996) a bâti une œuvre dense, habitée par la solitude, l’amour, l’attente et la séparation. Sous l’Occupation, Marguerite Donnadieu oscillait alors entre Vichy et la Résistance, entre la peur de l’engagement et la soif d’écrire. De ces années naquit une plume marquée par l’ambiguïté et la quête de vérité.

Ses premiers romans lui révélèrent qu’il faut s’éloigner du vécu pour le réinventer. Sa poétique repose sur ce paradoxe qui consiste à revenir à l’expression première, pour réécrire sans fin tout en préservant l’intime. Avec Un barrage contre le Pacifique (1950), inspiré de son enfance en Indochine, Duras conquit le public. Moderato cantabile (1958) l’associa au « Nouveau roman ». Sa notoriété s’amplifia grâce à son théâtre qui, pensé pour être lu autant que joué, propose aux acteurs une expérience singulière. Le triomphe de L’Amant (prix Goncourt 1984), une passion « en suspens dans le monde », l’éleva au cercle restreint des écrivaines les plus lues et les plus traduites de son temps. Surgit alors un style dépouillé, presque oral, né du souvenir et de l’absence d’images, quand sa relation avec Yann Andréa (1980-1996), faite d’emprise et de création, réinventa l’intrigue de l’amour. Ses dix-neuf films, minimalistes et fragmentaires, entre autres India Song (1975), prolongèrent ses obsessions littéraires fondées sur la passion, la mémoire, le langage. De Jean-Jacques Annaud à d’autres cinéastes, tous ont tenté de traduire à l’écran la musicalité, le silence et la brûlure du désir qui traversent son œuvre. Ainsi, Marguerite Duras demeure une voix inépuisable, un récit qui interroge notre devenir.